Um teatro para todos

O teatro comunitário, através das suas técnicas e práticas, dá a oportunidade aos seus intervenientes de experienciarem um desenvolvimento pessoal e colectivo. Através de uma comunicação teatral e artística, promove laços afectivos e sociais entre os elementos dos grupos, dando “voz” aos problemas sociais e das comunidades.

Este teatro mais democrático pode adquirir outros nomes, conforme a sociedade onde cada grupo se encontra (ex.: na Itália adquire o nome Teatro social, enquanto nos E.U.A é chamado de Teatro Amador), surge sempre como uma necessidade colectiva de um grupo comunicar alguma necessidade ou preocupação através da linguagem teatral. 

O trabalho realizado, desde o processo artístico até ao produto final, embora valorize a criação pessoal, coloca a ênfase no colectivo e na temática que deseja abordar. Com a prática, os participantes descobrem que a sua individualidade cresce com o outro, e que o colectivo é enriquecido com o suporte de cada individualidade.

Todos os grupos de teatro comunitário trabalham também a inclusão e a integração. Todas as pessoas, de qualquer faixa etária, que queriam integrar o grupo e que sintam o teatro como uma forma de arte capaz de mudar a sua vida, de modo a ficar mais integrado na sociedade, e actuando perante ela, poderão fazê-lo. 

Todos os grupos de teatro comunitário, por terem um espirito de inclusão, “acreditam” que a experiência que cada elemento novo traz para o grupo valoriza o colectivo.